Симфония

В XVII веке симфонией (греч. symphonia – гармония, созвучие) называли инструментальную музыку самого разнообразного характера. Как музыкальный жанр с четко определенными признаками симфония, как и соната, сформировалась в XVIII веке в творчестве венских классиков (Гайдн, Моцарт, Бетховен). В это же время определился состав исполнителей, который является основой и современного симфонического оркестра.

Симфония по своему построению схожа с сонатой. Она состоит из сонатного цикла с его частями, носящими определенный характер, которых в классической симфонии четыре. Короче говоря, классическая симфония представляет собой произведение для симфонического оркестра, создан- ное на основе сонатного цикла.

Поскольку оркестр состоит из множества музыкальных инструментов с различными тембрами звучания, то и возможности симфонии, по сравнению с сонатой, значительно шире. Композитор имеет больше возможностей, чтобы наполнить создаваемую музыку контрастами, а также более ярко и рельефно выразить свой замысел.

По объему симфония больше, чем другие сонатные циклы. Ее можно сравнить с таким литературным жанром, как роман. Симфония как музыкальный жанр требует от композитора зрелости и глубокой содержательности. Основоположником классической симфонии был Йозеф Гайдн. Преемником его на этом пути стал Вольфганг Амадей Моцарт. Первые драматические симфонии были созданы Людвигом ван Бетховеном.

У классических симфоний нет названий, хотя иногда сами слушатели придумывают их (например, «Симфония судьбы» Бетховена). Встречаются и симфонии, озаглавленные самими авторами.

Композиторы XIX и XX веков не всегда следовали правилам классической симфонии в отношении темпа, формы и количества частей в произведении. Существуют симфонические произведения, в которых к оркестру добавляется хор и солирующие голоса. Первым ввел в симфонию человеческий голос Людвиг ван Бетховен. В финале его последней, Девятой симфонии в исполнении солистов и хора звучит музыка на слова «Оды к радости» Фридриха Шиллера.

Симфонии писали Йозеф Гайдн, Вольфганг Амадей Моцарт, Людвиг ван Бетховен, Франц Шуберт, Иоганнес Брамс, Ян Сибелиус, Петр Чайковский, Дмитрий Шостакович, Сергей Прокофьев, Густав Малер, Антон Брукнер и многие другие. Из эстонских композиторов симфонии создавали Артур Капп, Хейно Эллер, Эдуард Тубин, Лепо Сумера и др.

Дирижер Герберт фон Караян

Klassikaline sümfoonia on sonaaditsükli põhjal loodud ulatuslik teos sümfooniaorkestrile. Et orkestris on palju pille ja rohkesti kõlavärve, siis on sümfoonia suurejoonelisemate võimalustega kui teised sonaaditsüklid.

Вопросы

1. Назовите темы и части сонатной формы.

2. Опишите, что представляет собой экспозиция сонатной формы.

3. В какой части сонатной формы происходит развитие тем?

4. В какой части сонатной формы темы повторяются с небольшими изменениями?

5. Укажите, какой характер имеет каждая из частей сонатной формы.

6. Какой состав исполнителей предполагает классическая соната?

7. В какой форме, как правило, создавалась первая часть крупных классических инструментальных произведений?

8. Опишите, что представляют собой вариационная форма и форма рондо.

9. Какой состав исполнителей предполагает классическая симфония?

10. Вспомните группы музыкальных инструментов и музыкальные инструменты, составляющие симфонический оркестр.

11. Какова роль дирижера в симфоническом оркестре?