Kui aga pilk sul kuristikku
ei pelga, loe – ehk õpid veel
mind armastama ajapikku.
Hing, keda paradiisiteel
kannatustest läbi on veetud,
mind haletse ... või ole neetud.
Charles Baudelaire’i looming
Charles Baudelaire’i (1821–1867) ilukirjanduslik looming on mahult üsna napp. See koosneb värssluulekogust „Kurja lilled” ning proosapoeemide kogust „Pariisi spliin”. Kunsti- ja kirjanduskriitiku ning esseistina oli Baudelaire viljakam. Hilisemale kultuurile on sügavat mõju avaldanud mõlemad osad tema loomingulisest pärandist.
Baudelaire’i esseistikas avaldub vaimustus romantilisest kunstist, eriti Eugène Delacroix’ loomingust. Baudelaire’i meelest lähtub kunst loovast kujutlusvõimest ja kunstniku ainulaadsest maailmatajust, mida romantism väärtustas. Erinevalt romantikutest paelus Baudelaire’i aga modernse elukeskkonna areng ning selle mõju kunstile. Ta ei tajunud seda mõju tingimata positiivsena, kuid püüdis mõista kunsti suhteid ajastu, maailmatunnetuse ja moraaliga, ilu mõiste seoseid kultuurikeskkonnaga. Baudelaire tajus teravalt oma ajastu heitlikkust ja uuenduslikkust ning nägi kunstis muutuva maailma mõtestamise vahendit.
Tema luulelooming lähtub neistsamadest arusaamadest. Oma lüürikas vaeb Baudelaire elu ja kunsti suhteid, inimese suhteid iseenda ja teistega, kannatuste põhjusi ning võimalikke teid lohutuse ja vabanemise poole.
Kogemustel, mida ta käsitleb, on eluline taust, näiteks vastuolulised suhted ema ja naistega, tervise- ja rahaprobleemid, painav tunnustusepuudus. Tema luule ei ole aga autobiograafiline pihtimus. Probleemid, mille üle Baudelaire luules juurdleb, on kogemuste seast valitud, üldistatud ning kujundlikult võimendatud, et neid selgemini tajuda ja lugejat kaasa mõtlema ärgitada. Nii mõnedki tegeliku elu olulised tahud (näiteks lähedased sõprussuhted, praktiline hoolitsus elukaaslase eest, tõlkija- ja kriitikutöö) luules aga eriti ei kajastu.
Baudelaire’i kunstikäsitus ja loomelaad on seega romantikute omast keerukam. Luule pole vahetu, loomulik eneseväljendus, vaid kunstiliselt kujundatud tinglik maailm, mis elulist ainest kujutluse ja mõtte abil tähendusrikkamaks või ülevamaks muudab, mitte lihtsalt ei vahenda. Baudelaire’i luulekäsitus ja looming said eeskujuks 19. sajandi lõpu sümbolistlikele ja dekadentlikele autoritele ning paljudele 20. sajandi luuletajatele.

Baudelaire’i teoseid
VÄRSSLUULE KOGU
- „Kurja lilled“ (1857/1861)
PROOSAPOEEMIDE KOGU
- „Pariisi spliin“ ehk „Väikesed poeemid proosas“ (1868)
Eesti keeles on Baudelaire’i värssluulet ilmunud valikkogudes „Kurja lilled” (1967), „Väikesed „Kurja lilled”” (2000) ja „66 Kurja lille” (2010) ning tervikuna tõlgitud kogus „Kurja õied” (2000). „Väikesed poeemid proosas” ilmusid esimest korda 1930. aastal. Veel on ilmunud esseevalimik „Mõtisklusi minu kaasaegsetest” (2010) ning päevikumärkmed „Mu alasti kistud süda” (2014).
Teekond läbi teose
Loe luulekogu „Kurja lilled“ mõnda eestikeelset väljaannet ja arutle küsimuste põhjal.
- Milliste teemade või hoiakutega võis see teos jahmatada 19. sajandi keskpaiga lugejat, kes oli harjunud klassikalise ja romantilise luulega? Miks?
- Mis mõjub sinule luulekogus eemaletõukavalt, mis kütkestavalt või mõistetavalt? Põhjenda.
Teosest kaugemale

Kui õigustatuks pead Baudelaire'i kahtlusi fotograafia osas? Miks? Kuidas võib loovus fotograafias väljenduda? Kuidas on digifotograafia areng mõjutanud suhtumist fotograafiasse kui kunsti? Too näiteid oma kogemuste ja tähelepanekute põhjal.